Créer avec intention.
Rendre visible ce qui fait la différence.
Vous avez créé votre collection avec exigence et vision.
La confier à un photographe, c’est choisir la manière dont elle sera perçue.
Mon approche
On ne choisit pas un photographe au hasard, mais pour le regard qu’il porte sur une scène, ce qu’il voit et la manière dont il le montre. Pour sa sensibilité, ce qu’il va révéler de votre travail et de vos créations. C’est ce regard qui va faire toute la différence car une image ne se résume pas à ce qu’elle montre, mais dépend de celui qui la construit. Derrière chaque visuel, il y a une intention, une sensibilité, une manière de voir — et c’est précisément cela qui fait toute la différence.
La prise de vue
Observer et révéler.
Photographier c’est figer le réel, mais surtout c’est chercher celui qu’on ne voit pas toujours immédiatement. Se baisser ou prendre de la hauteur, jouer avec les éléments au premier ou en arrière-plan, créer un cadre, s’attarder sur les détails, les textures, comprendre la lumière et les couleurs.
Créer une image est le fruit d’une véritable réflexion.
La retouche
Un processus réfléchi.
Mon travail de retouche embellit mais ne dénature pas. Il sublime ce qui existe plutôt que de le modifier. Je compose avec les cartes que j’ai en main le jour du shoot, plutôt que d’essayer de tricher !
Je ne change pas un ciel brumeux en ciel bleu ensoleillé, en revanche je peux accentuer les contrastes pour donner à cette brume un côté plus dramatique.
Aussi contradictoire que cela puisse sonner, un résultat naturel marquant nécessite pour autant une retouche approfondie. Un shooting en extérieur ?
Je supprime les mégots de cigarettes au sol, un panneau de signalisation disgracieux, des câbles électriques gênant.
Un shooting dans un lieu touristique ? J’efface toute personne ne participant pas à la prise de vue.
Retoucher c’est aussi…nettoyer. TRES souvent. Nettoyer une rue, effacer des graffitis, lisser des plis, retirer de la poussière, réparer un vêtement abimé, enlever des poubelles en extérieur, retirer des grilles et des éléments techniques en intérieur, supprimer un bouton, arranger une mèche de cheveux…
Première photo : après nettoyage
Deuxième photo : avant nettoyage
La neige a été épurée, les traces de pas effacées, et des détails comme des feuilles mortes parasitant inutilement l’oeil supprimées.
Un travail d’équilibre entre conserver la nature telle quelle sans la rendre trop artificiellement propre, et malgré tout nettoyer la photo pour mettre le sujet en valeur.
Retoucher c’est aussi comprendre la colorimétrie et l’exposition d’une image. C’est faire des choix au service d’un rendu voulu: déssaturer volontairement un ciel bleu, refroidir le vert du feuillage des arbres, réchauffer la lumière d’une ruelle en fin de journée.
Ma vision
Créer une image, c’est finalement accepter de dialoguer avec le réel plutôt que de le contraindre.
Observer, comprendre, puis révéler ce qui était déjà là, parfois discret, parfois invisible au premier regard.
Chaque image est une rencontre : entre un lieu, une lumière, un instant — et l’attention qu’on leur porte.
Cette attention pourrait résumer tout mon travail : capter un équilibre, et en restituer une trace juste et sensible. Ne garder que l’essentiel, donner du sens à chaque détail, et faire exister une vision jusqu’à ce qu’elle devienne évidente.